Вибрато вниз, колебание в подаче, введенной во время инструментального или вокального выступления, намеревалось добавить expressivity и облегчить звуковое проектирование, и обычно используемый в опере. Своевременное и красиво выполненное вибрато может значительно увеличить качество звука примечания и вызвать сильные эмоциональные ответы в слушателе.
Новый подход к анализу вибрато, изданному в Журнале Математики и Музыки, описывает впервые использование Filter Diagonalisation Method (FDM) в музыкальной обработке сигнала. Техника возникает в квантовой физике и используется, чтобы изучить молекулярную динамику и ядерный магнитный резонанс.«Мы – теперь один шаг ближе к пониманию механики музыкальной коммуникации, нюансы, которые исполнители вводят музыке и логике позади них», сказал профессор наблюдателя и соавтора проекта Элейн Чев из Центра Цифровой музыки в Школе QMUL Электроники и Информатики (EECS).Способность техники обнаружить и оценить особенности от очень прекрасных щепок информации входит особенно удобная в анализе вибрато и позволяет исследователям анализировать музыкальные сигналы с большей точностью, чем прежде.
Вибрато, как правило, колеблются по уровню 4-8 циклов в секунду, или с периодом 125-250 миллисекунд за цикл. Степень, до которой подача согнута или вниз может быть до половины полутона.
Поскольку вибрато происходят так быстро, стандартные методы, которые требуют, сравнительно большое окно для анализа музыкального сигнала до сих пор изо всех сил пытались точно захватить их особенности.«Алгоритм FDM был первоначально разработан к эффективно, и эффективно исследуйте сложный квант динамические резонансы атомов и молекул. Хотя музыкальные сигналы очень отличаются от своих квантовых коллег, математически они разделяют много общих черт, включая особенности их резонансов», сказал доктор Халид Раджиб, co-наблюдатель проекта и соавтор из Школы QMUL Электроники и Информатики (EECS).«На самом деле мы нашли, что, потому что они колеблются со временем, гармоника в музыкальных сигналах может быть более сложной, чтобы проанализировать, чем их квантовые коллеги», добавил он.
Исследование появилось из проекта смоделировать различия между игрой на скрипке и erhu, двухструнной китайской скрипкой.Профессор Жует, сказал: «Когда музыка для народного инструмента как erhu выполнена на скрипке, это испытывает недостаток в стилистических и выразительных качествах оригинала.
Один из основных источников этих различий заключается в том, как, в котором примечания разработаны (с вибрато) и путь, которым музыканты делают свои переходы между примечаниями (использующий портаменто). Мы интересовались созданием вычислительных инструментов, которые могут помочь показать эти различия».Исследование является частью проекта доктора философии Лувеи Янга, первого автора и китайского Муниципального докторанта Стипендии и Научного сотрудника в EECS.Янг, энергичный erhu игрок сказал: «В erhu, как в игре скрипки, вибрато часто используется, чтобы подражать живости и красочному expressivity человеческого голоса.
Современные erhu стили вибрато были глубоко под влиянием методов скрипки, таким образом, это захватывающее, чтобы вырыть глубже в характеристику различий между ними».Исследователи надеются, что новая техника поможет музыкантам и учителям музыки в их поисках достигнуть прекрасного вибрато, помочь здравомыслящим художникам в создании более естественных звучащих эффектов вибрато в аудио производстве и позволить исследователям нанести на карту стилистические тенденции в использовании вибрато через культуры и время.